無塵室設備

　　音階、半音階、琶音、屬七和減七和弦琶鋼琴買賣音、雙八度以及雙三度等等這些技術類型的訓練，在鋼琴教學中占有重要地位，但卻往往受到不同程度的忽視。究其原因可能有三：一，彈起來或教起來都枯燥乏味；二。不易“立竿見影”地看見效果；三，以為多彈練習曲或樂曲也能有效地提高技術。
　　練習曲或樂曲當然不容忽視，但練音階、琶音自有其不能取代的作用。我幼時的老師拉薩列夫告誡我每天應練一小時左右的音階、琶音。拉薩列夫是俄國著名鋼琴家兼教育家A。西洛蒂(1863棗1945)的門生，拉赫瑪尼諾夫的同窗，他繼承了俄羅斯鋼琴學派的許多優點，在當時的上海影響很大。今天，當我們從唱片裡聽到拉赫瑪尼諾夫或是J。列文這些鋼琴家往年的演奏時，仍中古鋼琴不能不為他們驚人的、一塵不染的技巧所傾倒。這點想必跟他們受過嚴格訓練分不開。一個學生在他技術成長的七、八年裡，音階、琶音是重要的學習內容。
　　技術訓練，從本質上來講，就是提高手和鋼琴搬運手指的機能，同時讓大腦能加以完善的控制。這些需要通過練習的量來積累達到。當掌握了合理的彈奏方法之後，練習的量就是決定的因素，總的來說，在這方面，音階、琶音比練習曲或樂曲能提供更大的練習的量。只要連續彈上十幾分鐘音階、琶音，手掌就會隱約有發酸的感覺。如果連續彈上半個小時到一小時，手指的活動量就相當可觀。這就是練習音階、琶音的一個作用。
　　此外，還有些特定的技術要求，在音階、琶音的練習中能最集中地得到訓練。一個人要想把音階、琶音都彈好，不花費很大的功夫是辦不鋼琴調音到的。
　　彈得不均勻是音階、琶音練習中普遍存在的一個問題。也許可以這樣說，練習音階、琶音的一個重要目的，就是學習如何能彈得均勻。
　　不均勻，一方面指的是力度，另一方面指的是速度。不少人彈音階、琶音，這兩方面的不均勻都兼而有之。原因之一可能是手指獨立能力差，這就需要從根本上來提高基本功。
　　大指的彈奏經常是一個問題。音階、琶音都必須通過大指的轉彎動作來得到連貫。如果大指動作不好，就會影響連貫，聽起來有一組一組的感覺。大指的生長，異於其他各指，它笨拙、有力、不易控制。但有一種獨特功能，除了與其它各指一樣作垂直的運動把琴鍵按下之外，還能作水平的轉彎運動，來支撐彈音階、琶音時手的位置轉換。正是由於大指的這一功能自18世紀被人們所認識，我們才有了現代的鋼琴指法，能夠很容易地彈奏長串的音階、琶音。在古代的鍵盤樂器上，人們通常只用三個或四個手指彈奏，大指，有時還有小指都被排斥在外，這種情況持續了大約有二百年之久。偉大的德國作曲家巴赫，在使用大指彈奏方面，也是一個先軀。
　　有時常常把大指平躺著往下壓鍵，這樣就會導致聲音重濁。用大指彈奏須注意大指掌關節的靈活運用，彈下後，整個大指應呈傾斜狀，以指尖的外側觸鍵。這樣的彈奏就可以接近於其他各指，而求得聲音的統一。
　　大指的另一種運鋼琴收購動方式，即水平的轉彎，也應該倚重掌關節的活動。波蘭著名鋼琴教育家列謝蒂茨基(1830至1915)有這樣的見解，他要求彈音階、琶音時，大指剛一離鍵，立刻彎到手掌下面，作下一次彈奏的准備。我很推崇他的見解，用這樣的方法彈奏會帶來很多好處。
 

　　1越簡單的魔術，越難表演。演技魔術師表演將會很重要！
　　2一個好的魔術師，一定不只是將自己該做的事、該講的話做完講完就好了，而是利用你自己的表情、語氣、肢體動作去感動觀眾，去享受你的表演。
　　3一個好的魔術師，不但要將魔術的效果呈現出來，還要配合講話的內容、氣氛的營造等等。這些才是魔術表演真正的地方。
　　4一個好的魔術師，實地表演時，會將台詞忘掉。而換上屬於自己的台詞與表演方式，這才是魔術表演真正的精神，也是大家所期望看到的。
 

　　1、表演前，絕對不向觀眾說明接下來樂團表演所要表演的魔術表演內容。
　　2、魔術最大的精采在於無法預小丑魔術期的結果事先透露結果的話， 會失去表演帶給觀眾的驚奇
　　3、絕不在同時、同地、同觀眾的情況下表演相同的魔術兩次(三次也不行婚禮表演)
　　4、魔術精采的其中一個原因是因為意想不到的結果而且魔術精采， 也魔術師表演是因為觀眾沒看過這件事情發生過表演第二次， 不管表演的多麼完美無缺， 都已經缺乏了第一次觀看的那種感受
　　5、絕對不像觀眾透漏魔術的秘密
　　6、為了避免表演前， 或是表演後， 觀眾對魔術的感受打折扣不泄漏秘密是魔術師之間的一個基本守則
 

　　第一：心理誤區。
　　要知道婚禮表演，魔術是假的，我們每一個人都知道。但是魔術的魅力就在於把不可能變為可能。弄假成真，讓人大跌眼球。我們如果給身邊的人表演學到的魔術，首先，你的說辭、不要從客觀的角度出發，要說開一些，說大一些。變魔術的最高境界是騙過自己。你說的話你自己都相信了。這個太難，一般我們至少要騙過觀眾，既然是騙，那就是魔術表演假的。就不能用客觀的東西來形容。因為那樣的話會破綻百出，而如果說大一些呢?那就會好很多。
　　第二：偽失誤法
　　很多魔術師都喜歡的一個小技巧。那就是偽失誤法，比如說我知道我表演的這個魔術的效果是一個棒子消失，但是我在表演之前，我說我其實是要把這個棒子變到你的褲兜裡！你手捂住自己的褲兜。捂緊了啊。然後我開始施展魔法，然後瞬間，棒子消失了。讓你找吧。各種找，然後你說哎。抱歉，魔法失敗了。我把棒子給弄到火星上去了。沒變到你兜裡。其實這個時候觀眾也會反映過來，根本不可能變到我兜裡，就是讓他消失。但是之前的氣氛一下子就調動起來了。演魔術，氣氛是最重要的！而且越是這個偽失誤法，觀眾的注意力就越集中，你失誤的可能就越小。
　　第三：錯誤引導
　　這個涉及到心理小丑魔術學，魔術在表演的時候，魔術師看哪裡，觀眾就看哪裡。你本來是右手下托，左右打掩護，這個時候你隨意看，但是千萬不要去看自己的右手，把不願意讓觀眾注意到得地方忘記，不去看，不去注意，所有的動作都要自然，這就需要練習。還有，有時候新手樂團表演緊張，在關鍵的動作上會突然變快，這是一種心理暗示，你下意識的去掩飾這個動作。但是在觀眾眼裡，這就是此地無銀三百兩了。魔術師在舞台上幾乎是不說話的，那你只有靠雙手、眼神、肢體語言去和觀眾交流，而最重要的就是雙手和眼神魔術師表演，而相比之下，眼神是最重要的。因為眼神不會和任何魔術衝突，觀眾一直都在關注你的眼神，而你可以用眼神去錯誤引導觀眾，掩飾你任何的小動作。
　　大部分生活中的魔術，都是近景魔術，盡可能的脫離道具。而近景魔術中，最重要的是說辭。你如何去大致描述你的魔術效果，而又要高於這個效果。這個很重要。
　　撲克牌魔術中，盡可能的去加入一些無關緊要的檢查，比如這個撲克是絕對沒問題的，一定要讓對方檢查，而到下一個可以檢查的程序時，故意不讓他檢查，他肯定會堅持檢查。然後你裝作很無奈的樣子給他檢查，然後說這個檢查會讓我導致魔術失敗的。但是最後依然成功了。這種心情的起伏，是最好的表演藝術。
 

　　婚禮上都有哪些常見的表演形式呢?如果你去參加過婚禮的話，應小丑魔術該也會見過一些婚禮表演，相信有一些婚禮節目表演形式都是很常見的，唱歌就是其中之一，不過無論選擇什麼表演形式，適合婚禮形式的才是最好的，而且最重要是能夠調動婚禮的氣氛，引起賓客的共鳴，那樣才能讓婚禮成為一個美好的回憶。下面總結了幾種常見的婚禮節目表演形式，准備結婚的准新人可以參考一下。 1、唱歌 唱歌可以說是最常見的表演形式了，無論魔術表演是婚禮或是其他場合，唱歌總是不可或缺的表演形式。主要在於唱婚禮表演歌操作起來還是比較簡單的，而且比較容易編排，需要的人數也不多，而且表演效果也是很好的。婚禮上唱歌是最常見的，既可以請親朋好友上去演唱，有條件的話樂團表演也可以請一些專業人士演唱，而且還能夠很好的調動現場的氣氛。在一些婚禮上，司儀為了調動現場的氣氛，也會自己獻唱幾首歌。現在適合婚禮表演的歌曲也有很多，可以是關於愛情的流行歌曲，也可以是民族歌曲，可以根據新人的喜好進行挑選。 2、舞蹈 舞蹈是很好的助興節目，在婚禮上表演舞蹈也能很好的帶動現場的氣氛，可以是一人獨舞，雙人舞也可以。舞蹈表演效果一般都是很不錯的，在西式婚禮上，可以選擇國標舞魔術師表演。不過既然是婚禮表演，還是推薦雙人舞比較好，因為那樣比較有愛情的氣氛，可以更好的表達婚禮的主題。 3、魔術表演 魔術表演可以說是一種很好的互動節目了，魔術表演者可以根據婚禮的氣氛，變一些比較有趣的，能吸引賓客的魔術。而且表演魔術的時候一般都會請賓客參與，能很好的帶動婚宴的氛圍，這樣的表演形式也是值得推薦的。 4、小提琴演奏 婚宴上的小提琴演奏也是常見的，不過更適合於西式婚禮，可以是戶外的，也可以是室內的。小提琴演奏在西式婚禮上的表演效果也是很不錯的，小提琴的音調也能很好的帶入婚禮浪漫的氛圍。 5、變臉 變臉表演這兩年在青島的婚禮上也比較流行，因節目新穎，變臉速度之快，讓人稱奇，能夠帶動現場氣氛，一般變臉表演需要邀請專業演員才能完成。